從工廠到回家的過程中，工人拖拽着身上的玻璃纖維，走在十字路口的街頭。他看見販賣小卷米粉的攤檔，就在途中停下來進食。他在滾燙的碗前搔着滿佈抓痕的手，讓白色的纖維混和進米粉之中。玻璃纖維在工人的肚子裏無法被消化，沿着體內的血管蠕動。
攝影：林靖風
工人在地上的兩道白線之間行走，在宛如玻璃般透明的雨絲中，回到沒有任何隱私的家。他無法脫下自己的工作服，本來還以為可以在柔軟的床墊上休息。然而當他把棉被覆蓋在身上時，卻仍然感到痕癢。帶有黃斑的棉襖，被疲憊乏力的工人染成嫣紅的纖維。
爍樂畫廊帶來了陳慧嶠於香港的首次個展「在一片天空下」，集結藝術家自1997年以來的創作，從早期作品《無形玩伴》到2018年的大型裝置《床外的藍天》。展覽以針線、棉花、乒乓球及LED等媒介出發，並由辛波絲卡的詩句「在一顆小星星底下」引申，探問人類在將天空化為戰場之後，應該以怎樣的視角仰望天空。
以編織鐵架床鋪陳而成的大型裝置《床外的藍天》。
以乒乓球與單色畫布為主要媒介的系列作品「當球體融入牆上的色彩時⋯」。
由棉花封存於玻璃箱的作品出發，展開對玻璃纖維工人之想像。
展覽以針線、棉花、乒乓球與LED為出發，延伸自辛波絲卡〈在一顆小星星底下〉的詩意。
在經過主要以乒乓球及單色畫布為媒介的作品系列「當球體融入牆上的色彩時⋯」後，觀賞者走進由微醺燈光縈繞、滿佈編織的鐵架床所構成的大型裝置《床外的藍天》，再從那些以棉花框進玻璃箱的作品之中，開始幻想一個在工廠處理玻璃纖維的工人的故事：沒有做好防護措施的他們，每天吸入有害纖維而刺入肺部，然後從內裏滲出血液。
整列鐵架床的裝置與下方擺放日常梳理用品的鐵盤，彷彿重塑出一個監牢中具有相同規律的節奏。藝術家所運用帶有強烈重複性的編織技巧，以細膩的方式反覆印證生活當中的荒謬性。被迫在固定的時段裏重複做着同樣的事情，而且不容許任何變化——這正是人類所承受的折磨。人們最初或許會認為，一成不變是安全感的象徵。然而後來才發現，或許擁有停止一成不變的能力，才是真正擁有自由的生命。
陳慧嶠個展「在一片天空下」
日期：2026年3月20日至5月28日
時間：周二至周六（10:00am-7:00pm）
地點：爍樂畫廊（香港中環都爹利街11號律敦治中心一樓）
