香港電影風光不再，明明有超強基礎，無限創意，在國際電影界也甚具影響力，近年竟然頹落至此，很多香港人心有不甘。港產片的「死因」當然很多，如內地電影業火速發展，吸去了大量香港台前幕後的精英和技術人員；內地資金雄厚兼有全世界最大的市場，香港製作人順應合拍片潮流，不得不取悅內地觀眾和迎合審查制度，出品徒具港片之形而無港片之神。再加上韓流洶湧，香港電影一時間失去了方向，整個行業振作不起來。

《九龍城寨之圍城》在海外影展揚威，國內票房已逾五億人民幣。

相信不少香港人像我一樣，一直在期待一部製作認真、編導演俱佳、彰顯港片成功元素的電影，所以《九龍城寨之圍城》的出現，令人眼前一亮，抖擻精神，重拾對港產電影的信心。香港其實並不是拍不出好電影，如《正義迴廊》、《毒舌大狀》和《年少日記》等都叫好叫座，但它們屬於言情寫實的小本製作，未必能在國內或海外引起較大的回響。《城寨》是部氣度恢宏的大片，取材忠於歷史卻有普世的適切度 (relevance)，港片的傳統元素，如明快的節奏、清晰的敘事、刺激的打鬥、濃濃的手足情義等，全部有齊。幾個名副其的「老」牌明星甘於做回老角，讓一批極具份量的年輕演員擔綱，一老一少的演技同時令人目不暇給。

這部戲的成功，證明了港片只要重回基本功，拍出內地或別處拍不出的味道，便有出路了。我們比對內地一個明顯的優勢，是我們的電影審查制度寬鬆得多，毋須說教，更不必文宣，所以不用背着內地製片人那麼大的包袱。國產的大片我看過不少，令我回味的不卻不多，除了《滿江紅》不錯之外，近期大賣的如《熱辣滾燙》是勵志小品，本土市場以外的觀眾也可接受。

今天的香港，除非你偏要挑戰國安的底線，藝術的創作仍然很自由，電影界要盡用這種自由，不必自添枷鎖。內地的審查制度當然是個顧慮。《圍城》的打鬥場面雖沒有大灑血漿，但意識上頗殘忍，超越一般內地片的尺度，正常來說未必過得審查，但它是部合拍片，除非另有內地版本，有理由相信可以過關。我不相信內地的尺度永遠一成不變，像《圍城》這類港式合拍片，有種功能，就是把這個尺度盡量推移，讓內地觀眾接觸一些任何好電影都應該有，但官方尺度不容許的元素。

這是個潛移默化的過程，需要時間，也許可以從《圍城》開始。與此同時，雙版本製作可以是條出路，內地版是邪不能勝正的大團圓結局，但香港版則是原汁原味，甚麼都可以發生，例如內地禁止的鬼怪、穿越和情色成分等，說不定還可吸引內地人來港看「原味版」。