每一個人都是由無數球體孕育而成，從分裂到重組，無法預料其中的排列與組合。在每一次偶然與巧合之間，都會生成一種新的關係。看似獨立的個體，其實都被某種力量牽引着；每一次相遇，也或許早已注定。從隔壁的鄰居到大廈中邂逅的人，從社區、城市至國家，如叢林中相依的草木，又如地上滾動的微塵—每一件事物皆存在着藕斷絲連的關係。
香港媒體藝術家張瀚謙（h0nh1m）與團隊 XCEED 在大型半球體藝術空間 FutureScope 展開第二樂章「共振之靈—Astrolabe（星盤）」。在進入參考古代「司天台」設計的全新場域互動裝置《共振之靈 VI—Torquetum（司天台）》之前，眼前影像首先被海洋與陽光的氣息霸佔。一個冰屋般的半球體，隱藏着靜待探索的未知世界。
走進幽暗的半球體內，首先映入眼簾的是中央緩緩轉動的多個圓輪，宛如星體的軌跡，也對應着人類身體的七個脈輪。作品分為四個場景：第一章以點雲呈現香港地標—赤鱲角機場、青馬大橋、山頂凌霄閣等—從城市地圖取材，在空間中反覆交疊出曼陀羅般的圖像；彷彿重組現實地點，把日常世界顛倒過來，像在天空俯瞰城市的景色，同時也在窺視內心。
第二章將天文學與星體結合傳統文化符號，如易經與《推背圖》，並透過人工智能不斷演化，訴說人類歷史與天文之間的聯繫。畫面變幻之間，融入來自蒙古與圖瓦地區的喉音「呼麥」的演繹，讓各種文化與傳承在空間中產生共鳴。 第三章如同一件樂器，以天文軌道為概念，透過立體光雕投影技術，依據觀眾所在位置產生聲響。當一道線劃過就觸發音效，彷彿觀眾透過投影與裝置互動連結。當觀眾移動時，與他人距離的變化又產生共鳴音，構築出偶然的協調。
最後一章則將一切化為抽象粒子，在空間中盤旋飄浮，象徵將過去的經歷化繁為簡，歸零後重新開啟旅程。旋轉與吸收的狀態，如同人類在成長過程中不斷學習與經驗，最終成為獨一無二的個體。就如展覽引用西西的《浮城誌異》與《欽天監》作為靈感，每一段走過的道路，都蘊藏着無盡的意義。
一切化為抽象粒子，在空間中盤旋飄浮。
XCEED作品《共振之靈 VI—Torquetum（司天台）》（2026年）。
從城市地圖取材，在空間中反覆交疊出曼陀羅般的圖像。
第二章將天文學與星體結合傳統文化符號，如易經與《推背圖》。
