《綠野仙蹤》的仙蹤 │ 陳祖泳

香港芭蕾舞團(港芭)舞季開鑼,以藝術總監衛承天改編的《綠野仙蹤》為2024/25舞季打開頭炮,這個主打小孩子的節目,吸引了大量有小朋友的家庭慕名而來,演出幾天座無虛席。

近年隨着科技發展,藝術與創新科技融合已成為藝術與文創產業發展的新趨勢。科技的應用擴闊了創作空間,為文創產業帶來新機遇。文創產業發展處(前稱「創意香港」)通過「創意智優計劃」及「電影發展基金」資助香港文創產業應用「藝術+科技」,讓不同的文創界別都能與時並進。港芭藉着這個機會,在《綠野仙蹤》中融合了多種藝術科技元素,帶領觀眾在舞台追尋仙蹤。舞蹈員在空中吊着繩索表演,加上特技效果增強了舞蹈的動感與趣味,讓小孩子們看得如癡如醉。 其次,港芭邀請了香港管弦樂團演奏,雖然現在許多演出會使用錄音作伴奏,但現場樂隊能夠與舞蹈員形成即時互動,創造出獨特的表演氛圍,而增加現場的震撼感。樂隊指揮與舞者之間的默契,使得每一個音符都能激發舞者的情感,讓觀眾感受到更多的戲劇變化。這種即時性是錄音伴奏無法比擬的。

衛承天和美國小提琴家馬修.皮爾斯再度合作,為《綠野仙蹤》創作音樂。現在芭蕾舞表演中鮮有新的音樂作品,不像以前19 、20世紀盛產芭蕾舞音樂,如柴可夫斯基和斯特拉文斯基的作品,十分欣賞港芭為這個劇目創作新音樂。我更希望更多的芭蕾舞團能夠鼓勵香港作曲家創作新音樂,為舞蹈注入新生命。在此次演出中,譜寫的原創音樂,旋律並不複雜,但其強烈的節奏感與鮮明的對比,讓觀眾容易接受,不會有喧賓奪主的感覺。

《綠野仙蹤》不僅是一場視覺和聽覺的盛宴,更是一個展示科技與藝術融合的成功案例。這場演出不僅重溫經典故事,還是孩子們的夢幻之旅。政府近年在藝術與科技方面積極投資,隨着10月香港藝術博覽的舉行,希望香港藝術發展會不斷提升,在頂尖的藝術世界能佔一席位。

《綠野仙蹤》不僅是一場視覺和聽覺的盛宴,更是一個展示科技與藝術融合的成功案例。

舞蹈員在空中吊着繩索表演,加上特技效果增強了舞蹈的動感與趣味,讓小孩子們看得如癡如醉。

港芭邀請了香港管弦樂團演奏,現場樂隊與舞蹈員形成即時互動,創造出獨特的表演氛圍,讓觀眾感受到更多的戲劇變化。

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