發佈時間：13:26 2026-06-17
梁兆明，對於香港人來說，未必是一個很熟悉的名字。
但在粵劇界或喜歡睇粵劇的觀眾來說，卻是一個大名人，皆因他是近年香港少有的粵劇大佬倌，只要是有睇粵劇的話，就一定知道梁兆明，雖然或許是小眾了一點。
這一次，梁兆明就衝出粵劇界，直踩歌舞劇台板，首次演出歌舞劇，擔任男主角與谷婭溦、劉洋、胡渭康、杜詠心、杜小喬、黃建東等齊齊演出。
「這次可以說是由資深演員變成新秀，對我來說，藝術是沒有分清楚界別的，各個範疇都有相似和相通的地方，但對我個人而言，這次音樂劇確實是一次前所未有的跨界嘗試。」梁兆明坦言這次機會，既是緣分、也是挑戰。
「最初主辦單位找我演音樂劇，要從傳統戲曲跨越到唱時代曲，當中的鴻溝不是簡簡單單就可以輕易跨越。老實講真的有壓力，畢竟粵曲與流行歌在發聲、節奏和環境上大不相同，需要花大量時間磨合。」
雖然，這個音樂劇《花影夢》也是古裝，也是才子美人風流的愛情劇，但一走出粵劇，整個氣氛都完全不同。
粵劇舞台上，梁兆明是文武雙全、英氣逼人的文武生。轉身走上另一個舞台，脫去綾羅蟒袍、卸下濃墨重彩，以另一種形式走出「虎度門」，眼神流露的，踏入了一個全然陌生的藝術殿堂。
梨園蛻變
梁兆明這次走出浸淫30多年的大戲棚，踏入了一個對他而言全然陌生的世界，演出音樂劇《花影夢》。
「對我個人而言，這確實是一次前所未有的跨界嘗試，與主辦方經過漫長的溝通，最終促成了這次梨園與現代音樂劇的聯姻，從傳統戲曲跨越到時代曲，真的要花時間，畢竟粵曲和流行歌、時代曲，在本質上是有很大不同的。無論是發聲的方法、咬字的吞吐，還是整個舞台節奏與環境的轉換，都有細微的差異。」
梁兆明不諱言內心的壓力。在傳統粵劇的殿堂，他早已走到了行業的頂尖級數，但站在音樂劇的排練廳中，他卻自謙為一個「從頭學起」的新人。
「大眾常有一種刻板的印象，覺得戲曲演員轉型演現代劇，必須刻意『抹除』身上那股濃烈的大戲味，粵劇擁有嚴謹的程式與傳統，舞台動作講究誇張與放大，具有強烈的儀式感；音樂劇與話劇更接近現代生活，追求自然與流暢，我認為不需要抹殺自己的過去，而是在兩者之間尋找一個平衡。」
這種平衡，在唱腔的磨合上體現得淋漓盡致。習慣了粵曲子喉平喉的跌宕起伏，如何去演繹現代流行音樂？
「要我完全模仿現在年輕流行歌手的那種唱法，可能還需要走很長的一步。但我發現，如果將粵曲的運氣底子，與流行歌的模式相融合，呈現出來的質感，會非常接近香港八、九十年代那種注重咬字、情感細膩的經典唱法。」
這次與流行樂壇前輩胡渭康、實力唱將谷婭溦和年輕人杜小喬等合作，碰撞出了不一樣的火花。
「幾位合作演員都是在電視節目見過，在流行音樂的範疇內都是我的『資深前輩』，綵排中互相給予意見，生活上的交談更是毫無隔閡。」
《花影夢》的故事背景設定在古裝宮廷，其實和梁兆明熟悉的傳統戲曲敘事結構很相似，讓他更能輕鬆地探索演技的可能性。
湛江香港情
如果不說，其實很多人都不知道梁兆明是從湛江來的優才，回望來時路，他笑說其實人生早就與香港有極大的緣分。
「我13歲進入湛江小孔雀粵劇培訓班學習，之後成為湛江粵劇團的團員，90年代內地劇團與香港粵劇界的交流很頻繁，我有機會來港演出，也認識到生命中至關重要的伯樂林家聲先生，那時候聲哥看了我們劇團的演出，留下了非常深刻的印象，到1997年正式拜林錦堂為師，成為林家聲徒孫做『林派』名正言順的傳人。」
到2010年，梁兆明與汪明荃和羅家英合作，演出大型新編粵劇《德齡與慈禧》。
「演出之後，汪明荃阿姐親自問我，有沒有考慮過正式來到香港發展？於是我就在阿姐的大力協助和推薦下，通過優才計劃來香港。」
移居香港之後，正式為本地粵劇作出貢獻。
守望香江
來到香港這些年，梁兆明見證了香港粵劇市場的蓬勃發展。
「其實常常有人問，香港粵劇真的還有生存空間嗎？我是肯定的回答，某程度上甚至是興旺蓬勃。」
除了政府的支持、擁有世界級的專業表演場地外，最讓梁兆明驚嘆的，其實是香港民間對傳統習俗的堅守。
「可能很多香港人都不知道，其實每逢天后誕等神誕期，新界及離島各個角落，依然會有竹棚戲台，很多居民會扶老攜幼來睇神功戲，這種情況其實反而在內地大城市已不多見，在香港原汁原味地保留了下來。」
另一方面，在內地演員的身份往往由體制決定，有一級演員、二級演員等嚴格的職稱劃分，這直接與其薪酬福利掛鈎。
「在香港舞台是現實公平的，沒有這些行政頭銜，只看兩件事：一是你本身的資歷與藝術造詣到了甚麼程度；二是觀眾對你的認同度。」
傳統行頭
不過，做粵劇除了本身的功力外，還是有很多傳統，就如「私家行頭」制度。在大戲的世界中，有一句老話叫「行頭就是演員的第二生命」。
「以我自己為例，這些年來賺到的演出費，很大一部分都重新投入到了這些行頭的購置與製作中，衣服要越做越精美，頭盔要越做越考究，只要還在舞台上一天，就要一直買、一直做。」
時至今日，他與大多數香港名伶一樣，會在工業大廈專門租用一個貨倉，裝滿了分門別類、悉心保養的私人戲服與道具。每當有演出，他就像帶着千軍萬馬一樣，把這些承載歲月與金錢重量的「行頭」運往戲院。
以港爲家薪火傳
梁兆明多年前已經定居香港，人生與家庭都徹底放在這。
「我兩個小朋友都是在香港出生的，所以香港就是我的家。」
對於一個常年在外奔波、四處演出的演員來說，「以港為家」給了他最踏實的歸宿。作為粵劇界的頂尖文武生，會否培養自己的孩子繼承衣缽？
「暫時沒有這個打算，現階段的首要任務是先讀好書。戲曲演員是一門極嚴酷的藝術，講究腰腿功、唱念做打，我們那個年代的人，從小就要承受常人難以想像的肉體痛苦去打基礎。他們在香港出生，讀完書再學，其實身體已經發育成熟，過程會無比艱辛和痛苦。」
薪火傳承這回事，肯定是不由梁兆明決定。
「現代的父母不能逼仔女，未來的路是他們自己的。如果有一天，他們讀完書後，發現自己真的對粵劇有興趣，我絕對不會反對，但最重要是他自己喜歡。」
梁兆明的語氣沒有強加的期許，只有如父親的溫柔和守望。
