發佈時間：00:00 2026-01-28
每年香港藝術節，「樂旅中國」一直是最令本地樂迷期待的音樂節目之一。自二〇〇七年起，香港中樂團與香港藝術節攜手推出這一系列音樂會，透過精心策劃的節目，串連中華大地豐富的地域風貌與民族音樂傳統，透過聲音講述中國歷史與文化故事。今年第五十四屆藝術節的「樂旅中國」，香港中樂團藝術總監兼終身指揮閻惠昌將攜手皮弦胡、鼓板懷演奏家王坤，帶來一場跨越古今、東西合璧的聲樂旅程。
狂想中國 溫格勒的五年心血
音樂會開場以世界首演作品《中華狂想曲》拉開序幕。此曲由盧森堡作曲家馬塞‧ 溫格勒（Marcel Wengler）應香港中樂團委約所作，是他從無數次中國之旅中獲得的多方印象，歷時五年千錘百鍊創作的樂曲。樂曲以外國人的視角作為敘事骨架，卻在旋律、節奏與配器中融合深厚的華夏曲風，使音樂既有宏大敘事性，又有細膩的情感表現，淋漓盡致地展現出作曲家對中國文化的熱愛與想像，不論是氣勢恢宏的山水、出色的現代化建築、充滿活力的城市生活、傳統的活動例如華人廟宇中的儀式、香港的賽馬、每天在城市公園裏耍太極的人等等，都納入了《中華狂想曲》中，成為回憶。另一方面，作曲家亦嘗試用作曲的配器法來突出中樂團使用的中國傳統樂器。這種跨文化的創作手法，呼應了「樂旅中國」多年來欲在本地舞台呈現中國文化多重面貌的初衷。
線腔狂熱 閻惠昌攜手王坤炫藝
線腔，是陝西合陽縣獨有的提線木偶戲曲劇種，有獨立的聲腔，是閻惠昌教授自小在家鄉耳濡目染，深深喜愛的民間藝術。隨後香港首演的《線狂》，正是閻教授應陝西省廣播電視民族樂團委約於二〇二三年創作的作品，分為〈鼓－鼓板懷〉、〈韻－皮弦情〉、〈炫－鼓弦急〉與〈和－戲韻和〉四個樂章。當中涉及閻教授年幼已迷上線偶戲的主奏樂器「皮弦胡」，以及線偶戲的掌板「鼓板懷」，為了真實呈現這種戲曲的地域色彩，樂團特邀來自陝西合陽縣線腔木偶劇團的皮弦胡與鼓板懷演奏家王坤，以一人之力演奏多達七種傳統樂器，在現場化身「一人樂隊」，展現出傳統民藝的韌性與豐富性。
王坤是閻教授每次回鄉探親，必定去線偶劇團看戲、採風時結識的忘年之交，是劇團裏的大才子，能一人演奏幹鼓、暴鼓、大小堂鼓及小鑼、馬鑼、截子、錚子等七種樂器，同時還能擔任戲劇裏的生、靜等人物道白與唱腔，如此神乎其技觀眾必定要細心欣賞。
崑曲三折 夢起•語轉•和鳴
最後一首是青年作曲家李博禪的交響組曲《崑曲三折》，此作同樣是香港中樂團委編的世界首演。當中的「折」字是中國傳統文化的一種叫法，更像是西方交響樂稱為篇章或者樂章的概念。因此三折分別代表三個樂章：夢、語、鳴，透過不同的音色與節奏描摹出角色內心的變化與戲劇張力，包括第一樂章以管樂的色彩為主，像在夢裏的一些情境，也更像是一種自我的回顧；第二樂章主寫弦樂，就是由夢轉向、語言轉向為音樂的敘事；而第三樂章就是管樂和打擊樂，把所有樂器融合在一起，以崑曲的素材為依託，作一種交響性的表達，呈現出交響和鳴的狀態。
《崑曲三折》在傳統戲曲語彙的基礎上，加以當代的編曲技巧與管弦語言，讓觀眾得以在中樂團龐大聲響的包裹之中，感受崑曲中的意境之美以及戲曲角色的情感變化。
樂旅新章 古今中外的樂韻對話
「樂旅中國」不僅是一場音樂會，閻教授曾說過這是一個展示國內外著名作曲家新作、讓知音能夠欣賞到最新中樂佳作的地方。今年「樂旅中國」呈獻的三部作品，分別從外國作曲家對中國文化的情感理解、傳統地方戲曲素材的現代再造，以及青年作曲家的當代創作視角，建立一種跨越地域與時間的文化敘事。
2026年第54屆香港藝術節
樂旅中國
日期：2026年2月28日（六）
時間：晚上8時
地點：香港大會堂音樂廳
票價：$480、$380、$300、$250（門票於城市售票網發售）
指揮：閻惠昌
鼓板懷、皮弦胡：王坤
網址：https://www.hkco.org/tc/Concerts/The-54th-Hong-Kong-Arts-Festival---Music-About-China.html
